Список художественных и документальных фильмов о фотографии
Для тех, кто увлечён фотографией, я собрал список из 5 художественных и 13 документальных фильмов, которые обязательно стоит посмотреть! Все они достаточно легко ищутся в сети. Для удобства к некоторым документальным фильмам прямо в посте есть ссылки на ютьюб.
Спасибопожалуйста:
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ФИЛЬМЫ
1. Blow up («Фотоувеличение»)
Год выпуска: 1966
Режиссер: Микеланджело Антониони / Michelangelo Antonioni
В ролях: Дэвид Хеммингс, Ванесса Редгрейв, Сара Майлз, Питер Боулз, Джон Кастл, Джейн Биркин, Джиллиан Хиллз, Верушка фон Лендорф
Описание: Модный фотограф Томас снимает в парке целующуюся пару, а увеличив снимок, обнаруживает, что за идиллической картинкой прячется преступление.
2. Pecker (“Фотограф”)
Слоган: «He never realized how far 35 millimeters would take him.»
Страна: США
Год выпуска: 1998
Продолжительность: 01:26:18
Режиссеры: Джон Уотерс / John Waters
В ролях: Эдвард Ферлонг, Кристина Риччи, Бесс Армстронг, Марк Джой, Мэри Кэй Плэйс, Марта Плимптон, Брендан Секстон III, Минк Стоул, Лили Тейлор, Патриция Хёрст
Описание: Молодой парнишка из Балтимора Пекер любит фотографировать. Да не просто любит, а жить без своего допотопного фотоаппарата не может. Он делает снимки постоянно и везде: на работе в кафе, в транспорте, на улице, дома, в магазине. Ему «виртуозно» помогает в этом друг-воришка, создавая необычные ситуации.
Отличный фильм! И отличная дальномерка у главного героя!
3. Salvador («Сальвадор»)
Режиссер: Оливер Стоун / Oliver Stone
Год выпуска: 1986
Продолжительность: 02:02:35
В ролях: Джеймс Вудс, Джеймс Белуши, Майкл Мерфи, Джон Сэвидж, Эльпидиа Карильо, Тони Плана, Колби Честер, Синди Гибб, Уилл МакМиллэн, Хорхе Люк, Дэнна Хэнсен
Описание: Тропический рай, в котором доступны все удовольствия мира практически бесплатно. Репортер Ричард Бойл знает Сальвадор именно таким, он провел здесь много незабываемых месяцев.
4. Smoke («Дым»)
в качестве приквела к «Дыму» можно посмотреть Blue in the face («С унынием в лице») с Джармушем в ролях.
Год выпуска: 1995
Страна: Германия, США, Япония
Продолжительность: 01:54:06
Режиссер: Уэйн Ван / Wayne Wang, Пол Остер / Paul Auster
В ролях: Джанкарло Эспозито, Хосе Суньига, Стивен Геведон, Харви Кейтель, Джаред Харрис, Уильям Хёрт, Дэниэл Остер, Хэролд Перрино, Дирдри О’Коннелл, Виктор Арго, Мишель Хёрст, Форест Уитакер
Описание: Фильм состоит из пяти коротких глав, каждая из которых названа именем ее героя. Пять людей, пять судеб переплетаются в сладком дыме грез, образуя ту ткань, из которой и состоит наша жизнь. Это рассеянный писатель Пол (Уильям Херт), потерявший жену. Он часто заходит за сигарами к Огги (Харви Кайтел), имеющему странную привычку фотографировать угол Третьей улицы и Седьмой авеню. Рассеянного романиста спасает из-под колес семнадцатилетний парень, убежавший из дома, так как за ним гонится банда, чьи деньги он прикарманил. И так далее, и так далее... Это очень не американская, тонкая и полная обаяния картина.
5. Мех: Воображаемый портрет Дианы Арбус / Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus
Страна: США
Жанр: драма, биография
Год выпуска: 2006
Продолжительность: 01:57:03
Режиссер: Стивен Шейнберг /Steven Shainberg/
Описание: Из окна своей квартиры в Нью-Йорке Диана Арбус видит фигуру в маске — таинственного нового соседа. Заинтригованная Диана хочет его сфотографировать и отправляется к нему в квартиру. С этого и начинается ее путешествие, которое раскрывает самые потаенные секреты Дианы, пробуждает в ней гения, а также направляет на путь выдающегося художника.
Полезная ссылка: Большая подборка видео про Дайану Арбус.
ДОКУМЕНТАЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ
6. Contacts (“Контрольные отпечатки”)
Год выпуска: 2006
Страна: Франция
Самый знаменитый из сотен документальных фильмов, посвященных фотографии и фотографам. Студия ARTE выпускала 3 части этого проекта под названием Contacts.
Часть 1: Лучшие традиции фотожурналистики / Vol. 1: The Great Tradition of Photojournalism
представлены следующие фотографы: William Klein, Henri Cartier-Bresson, Raymond Depardon, Mario Giacomelli, Josef Koudelka, Robert Doisneau, Edouard Boubat, Elliot Erwitt, Marc Riboud, Leonard Freed, and Don McCullin.
Часть 2: Возрождение Современной Фотографии / Vol. 2: The Renewal of Contemporary Photography
Во второй части сериала представлены следующие фотографы: Nan Goldin, Sophie Calle, Duane Michals, Sarah Moon, Nobuyoski Araki, Andreas Gursky, Hiroshi Sugimoto, Thomas Ruff, Lewis Baltz, Jean-Marc Bustamante, and Jeff Wall.
Часть 3: Концептуальная Фотография / Vol.3: Conceptual Photography
В третьей части: John Baldessari, Bernd & Hilla Becher, Christian Boltanski, Alain Fleischer, John Hilliard, Roni Horn, Martin Parr, Georges Rousse, Thomas Struth, Wolfgang Tillmans
Описание: Основная идея проекта принадлежит Вильяму Кляйну (William Klein) и заключается в том, чтобы показать зрителю не просто фотографии автора, но и выслушать его самого, рассказывающего о своем творческом пути, о глобальных вещах, дающих автору вдохновение, о переживаниях и эмоциональной линии его творчества, о некоторых биографических фактах жизни мастера, и непосредственно о главном — индивидуальном творческом процессе. Фильмы сопровождаются не просто показом отдельных фотографий, но зачастую демонстрацией негативов фотографа — так называемых контрольных отпечатков, рабочего материала с серией дублей, где автор ведет свой рассказ о съемках, о своих мыслях и переживаниях на тот момент, о выборе той единственной фотографии, которая станет конечным результатом серии.
7. Евгений Халдей. Фотограф эпохи Сталина
Режиссёр: Марк-Анри Вайнберг,
Год выпуска: 1997 (Бельгия),
Продолжительность: 64 мин
Описание: Евгений Халдей — классик советской фотохроники. Главная тема его съемок — Великая Отечественная война. Военные снимки Халдея стали хрестоматийными, войдя в историю как важнейшие документы и символы. Все 1418 дней войны он прошел с камерой Leica от Мурманска до Берлина. Военные снимки Евгения Халдея вошли в книги и энциклопедии о войне, начиная с кадра, запечатлевшего москвичей, слушающих правительственное сообщение 22 июня 1941 года и кончая такими, как парад Победы на Красной площади, Потсдамская конференция, Нюрнбергский процесс. В 1995 году на ежегодном фотофестивале Visa во Франции Халдею присуждена самая почетная награда в мире искусств – «Рыцарь ордена искусств и литературы».
8. Masters of Photography: Diane Arbus
Страна: США
Жанр: Документальный,
Продолжительность: 30 минут
Язык: Английский
Made the year of its subject's death, this film reveals the life and work of Diane Arbus, a woman whose struggles with mental illness gave her an empathetic eye with which to capture society's outsiders. Using Arbus's own words as well as interviews with family, friends and colleagues, this documentary provides a rare look at one of America's most acclaimed — and controversial — photographers.
9. Masters of Photography: Andre Kertes
Studio: Kultur Video
DVD Release Date: июнь, 2006
Продолжительность: 30 мин
Filmed during the last decade of Andre Kertesz's life, this documentary presents the artist in his own words, explaining his photographs and sharing memories of the life that produced them. Famous for his distorted nudes and his many photographs of his beloved Washington Square Park (which he looked down on from his New York apartment), Kertesz is considered one of the fathers of fine-art photography and photojournalism.
The father of 35 millimeter photography was born Andor Kertesz in Hungary in 1894. He made his reputation in the Paris of the 20s and 30s before emigrating to the United States. He was a constant experimenter. Cartier-Bresson once said of him: «Whatever we have done, Kertész did first.» He died in New York City in 1985.
This film was made in 1978. Ranging over much of his work, this half-hour documentary presents Kertesz in his own words, explaining many of his pictures and sharing his memories — provincial life in Hungary, central Europe in the First World War, Paris in the glorious «time between the wars», and famous friends like Colette, Eisenstein, Chagall and Mondrian. Kertesz takes us through his archive and out into the streets of New York City to watch him shoot in his beloved Washington Square and in the medieval environment of The Cloisters. «I was born for photography,» he said. «I changed everything in my life for it. You only have one life. No hurry for me... I have the time. Everything is photograph.»
Смотреть на Youtube. (playlist из 5 видео)
10. Masters of Photography: Edward Steichen
Продолжительность: 27 мин.
At age 86, Edward Steichen reflects on a career that ranged from portraiture and photomurals to fashion and combat photography in this documentary. Steichen — who described his medium as «both ridiculously easy and impossibly difficult» — was one of the 20th century's greatest photographers, as famous for his portraits of artists such as George Gershwin and Greta Garbo as he was for his pioneering work in aerial photography during World War II.
Widely regarded as the most influential photographer of the 20th century, he was born Eduard Jean Steichen in Luxembourg in 1879. He worked in every aspect of the art — fashion, industrial, nature, combat, portrait, table-top. As a leading museum curator created the famous «Family of Man» photo exhibition. He died in Connecticut in 1973. This film was made in 1964. In every branch of photography to which he set his hand Steichen became a master. His portraits of Gershwin, Garbo, Eugene O'Neill, Marlene Dietrich, Chaplin and George M. Cohan are the definitive images by which we remember those celebrated artists. His photomurals of dams, bridges and huge buildings astonished audiences when they were first shown. In the 20’s and 30’s he was the best known and most expensive commercial advertising photographer in New York. A pioneer in aerial photography, during World War Two he was in charge of naval combat camera crews. This half-hour documentary was shot when Steichen, at 86, reflected on his long life and many achievements. «Photography,» he says, «is both ridiculously easy and impossibly difficult.»
11. Конрадт
Режиссер Ольга Сиделёва.
Оператор Андрей Черноскулов.
Композитор Игорь Вдовин.
Продолжительность: 28 мин
Россия, 2005 год
В фильме звучит музыка Сергея Курёхина и группы «АукцЫон».
Документальный фильм об одном из любимейших петербургских фотохудожников Дмитрии Конрадте, которому посчастливилось запечатлеть известных рок-музыкантов 80-х годов — Бориса Гребенщикова, Виктора Цоя, Сергея Курехина. Художник и его товарищи певцы, актеры, музыканты размышляют о взаимоотношениях людей, о стилях и направлениях в цветной фотографии.
Смотреть на Ютьюбе (часть 1, часть 2)
12. Henri Cartier-Bresson: The Impassioned Eye
Год выпуска: 2003
Страна: Германия
Жанр: документальный, фото
Язык: английский
Продолжительность: 1:11:59
Ссылка на описание на IMDB
Описание: Heinz Bütler’s Henri Cartier Bresson: The Impassioned Eye is a mature, evocative biography of the man considered to be the greatest photographer of the last century and the grandfather of photojournalism. Interviews with Cartier-Bresson himself, Isabelle Huppert, Arthur Miller and other cultural luminaries are woven into this indelible portrait of an icon of both photography and the world.
Henri Cartier-Bresson, the relatively reclusive master of 20th century photography and the grandfather of photojournalism, personally involves himself for the first time in a film project about himself in HENRI CARTIER-BRESSON: THE IMPASSIONED EYE.
The intense vitality and presence of Cartier-Bresson’s recollections bear eloquent testimony to his “impassioned eye.” An incomparable visual journey traces half a century of photographic assimilation of the world, exploring entire continents and introducing us to people, whose often delightfully humorous portraits by Cartier-Bresson, are frequently as famous as the sitters themselves.
Actress Isabelle Huppert, playwright Arthur Miller, publisher Robert Delpire and the photographers Elliott Erwitt, Josef Koudelka and Ferdinando Scianna present their own very personal views on Cartier-Bresson as friend and photographer.
Heinz Bütler interviews Henri Cartier-Bresson (1908—2004) late in life. Cartier-Bresson pulls out photographs, comments briefly, and holds them up to Bütler's camera. A few others share observations, including Isabelle Huppert, Arthur Miller, and Josef Koudelka. Cartier-Bresson talks about his travels, including Mexico in the 1930s, imprisonment during World War II, being with Gandhi moments before his assassination, and returning to sketching late in life. He shows us examples. He talks about becoming and being a photographer, about composition, and about some of his secrets to capture the moment.
Exploring the life and work of influential French photographer Henri Cartier-Bresson, this captivating documentary tells the story of a camera-shy photographer whose vision quietly shaped the emerging field of photojournalism. Focusing primarily on the artist's career from the 1940s to the '60s, the film features memorable images of Marilyn Monroe, Henri Matisse, the liberation of Paris and the death of Gandhi.
13. Alfred Stieglitz: The Eloquent Eye
Страна: США
Дата выхода: 16 апреля 2001
Продолжительность: 1 час 30 мин
Шикарный документальный фильм. Часть PBS American Masters series.
The life and work of celebrated photographer Alfred Stieglitz are presented in this documentary feature. Stieglitz was highly influential in the rise of modern art appreciation in America, and his work established photography as an accepted artistic medium within the world of fine art. Archival imagery and interview footage of artists who worked with Stieglitz are used to illustrate the accomplishments of this prolific artist.
14. «American Masters» Richard Avedon: Darkness and Light
Страна: США
Продолжительность: 1:25:53
Год выпуска: 1996
Язык: Английский
Описание: «Ричард Аведон: Тьма и Свет» («Richard Avedon: Darkness and Light») Этот документальный фильм вышел в рамках серии American masters, посвященной выдающимся американским художникам и их работе. Ричард Аведон, фотограф, чьи предки эмигрировали из России в конце XIX века, стал очень широко известен благодаря модной фотографии и портретам известных людей, хотя не последнее место в его работе занимали социальные, политические темы. Он умел создавать динамичные снимки и на улице, и в студии. Такой подход стал революционным в области модной фотографии. Он умер в 2004 году, а в памяти остались десятки легендарных фотографий, сделанных для Vogue, Harper's Bazaar и The New Yorker.
15. Военный фотограф / War Photographer
Год выпуска: 2001
Страна: Швейцария
Жанр: документальный
Продолжительность: 01:36:30
Режиссер: Кристиан Фрай
Описание: War Photographer — документальный фильм швейцарского режиссёра Кристиана Фрая, снятый в 2001 году.
В главной роли фотограф Джеймс Нахтвей. Нахтвей является не только главным героем, но и оператором миникамеры, которая прикреплена к его фотоаппарату и создаёт эффект полного присутствия на съёмке. Фильм был номинирован на Оскар и выиграл 6 других наград.
Отличный фильм.
16. Annie Leibovitz: Life Through A Lens / Энни Лейбовиц: Жизнь, увиденная через объектив
Год выпуска: 2006
Страна: USA
Жанр: Документальный, биографический
Продолжительность: 1:19:34
Описание: Энни Лейбовиц ворвалась в мир фотографии как комета. Ее остроумные, полные экспрессии фото породили новый стиль в жанре фотопортрета. Именно она отбросила осторожность и привнесла в свои работы неожиданность и яркие будоражащие эффекты. Ее фотографии не сходят с обложек журналов уже более 30 лет, Энни Лейбовиц стала одним из самых знаменитых фотографов нашего времени. О ней расскажут Михаил Барышников, Тина Браун, Грейдон Картер, Розана Кэш, Хиллари Клинтон, Вупи Голдберг, Мик Джаггер, Бетт Мидлер, Марк Моррис, Йоко Оно, Кейт Ричардс, Арнольд Шварценеггер, Патти Смит, Глория Стайнем и Анна Винтур.
Режиссер и автор сценария Барбара Лейбовиц.
17. Серия «PBS American Experience» — Ансел Адамс / PBS American Experience — Ansel Adams, A Documentary Film
Год выпуска: 2002
Страна: USA
Жанр: Документальный
Режиссёр: Ric Burns (Рик Бёрнс)
Продолжительность: 1 час 22 мин
Описание: Ансель Адамс с детства полюбил три вещи – горы Сьерра-Невада, музыку и фотографию – и был верен своему увлечению всю свою жизнь. Не удивительно, что как только фотография из хобби превратилась в профессию, Адамс с головой ушел в исследование безлюдных ландшафтов калифорнийских гор и пустынь, ставших центральной темой его творчества на протяжении 20 лет. Фотографии Адамса полны эпической мощи, внушая впечатление «первых дней Творения», и совмещают в себе черты символизма и магического реализма. Адамс любил повторять вслед за своим учителем Альфредом Штиглицем: «Когда я делаю фотографию, я занимаюсь любовью». Эмоциональные, контрастные фотографии Адамса произвели настоящий переворот не только в искусстве, но и в политической жизни Америки. Именно благодаря титаническим стараниям Адамса, после долгих лет переговоров с Вашингтоном, горы Сьерра-Невада были взяты под охрану государством как уникальный памятник природы. В память о творческих и общественных достижениях Анселя Адамса, одна из вершин Сьерра носит сегодня его имя.
From the day that a 14-year-old Ansel Adams first saw the transcendent beauty of the Yosemite Valley, his life was, in his words, «colored and modulated by the great earth-gesture of the Sierra.» Few American photographers have reached a wider audience than Adams, and none has had more impact on how Americans grasp the majesty of their continent. In this elegant, moving and lyrical portrait of the most eloquent and quintessentially American of photographers, producer Ric Burns seeks to explore the meaning and legacy of Adams' life and work. At the heart of the film are the great themes that absorbed Adams throughout his career: the beauty and fragility of «the American earth,» the inseparable bond of man and nature, and the moral obligation the present owes to the future.
18. Роберт Капа: в любви и на войне / Robert Capa-In Love and War
Страна: США
Жанр: Документальный
Продолжительность: 01:24:59
Год выпуска: 2002
Язык: Английский
Описание: Документальный фильм, лауреат премии Эмми и десятка международных фестивалей, рассказывает о жизни Роберта Капы, его профессиональной и творческой судьбе. О его яркой натуре вспоминают историки фотографии и те, кому довелось знать этого гения лично — Картье-Брессон, Хироши Кубота, Стивен Спилберг.
Ютьюб плейлист фильма из 7 файлов
Прочие полезные ссылки по теме:
- Канал студии Kultur на Юьюб (авторы Masters of Photography)
- Сайт PBS – производят огромное количество шикарных документалок (видеоканал)
ps: и да, я увлекаюсь фотографией :)